100部昭和經典漫畫排行榜（下）：超越時空拿下一位的王者揭曉！

第42名：《第11人》?萩尾望都著?全一集?1975年起連載

70年代最大膽的日本漫畫家有一大半都是女性漫畫家，她們努力挑戰當時所謂「非王道」的類型極限，科幻是其中一種。萩尾望都的《第11人》漂亮地玩起宇宙密室狼人殺：10人搭乘的太空船里，現在竟然有11個人。

誰是那個「多出來」的人？這個人想做什么？ 11個人在逃無可逃的太空船里心生暗鬼。少女漫畫周刊上竟然出現這么硬的科幻、驚悚、推理作品，所有讀者都大吃一驚。

更令人吃驚的是，萩尾望都還在這個「宇宙暴風雪山莊」里，塞進了友情與愛情元素，《第11人》展現了這位漫畫宗師的多元創作風格。

第38名：《天才妙老爹》?赤冢不二夫著?全21集?1967年起連載

沒人能質疑赤冢不二夫的喜劇宗師寶座，這位大師在60年代就在玩無厘頭搞笑了。赤冢的《天才妙老爹》里有著形形色色的怪異角色，他們擅長從無厘頭搞笑到尖酸的社會諷刺笑話，無所不能。

名臺詞「差不多就好啦」（これでいいのだ）自此成為日本文化里的通用俗語，搞笑是一種對現實的豁達，面對日常的苦痛，你可以笑也可以哭，但還是笑笑比較輕松。如今你仍能在日本社會某個角落，可能是電視廣告、可能是活動吉祥物，看到《天才妙老爹》的影響力。

第35名：《巨人之星》?梶原一騎原作、川崎伸作畫?全11集?1966年起連載

「運動毅力漫畫」的經典，劇畫大師梶原一騎的原作，讓日職巨人隊成為漫畫主角，甚至是一種昭和信仰。父子充滿血淚的不合理殘酷訓練，最終讓兒子成為巨人隊的王牌投手，含淚投出勝利。眼淚、熱血、拼命，這就是運動毅力漫畫的真諦。

21世紀，《巨人之星》反倒成了某種對昭和時代價值觀的嘲諷，但即便如此，就算抱著看笑話的心情去讀《巨人之星》，反倒可能會被里頭真正熱血無稽的橋段感動——昭和年代的熱血溫度可是高得嚇人。

第34名：《七龍珠》?鳥山明著?全42集?1984年起連載

是的，《七龍珠》，這真的不需要再介紹更多了。

第33名：《獵犬刑事》?武論尊原作、平松伸二作畫?全29集?1975年起連載

武論尊在寫出《北斗之拳》前，就靠《獵犬刑事》賺到一般上班族年薪的三倍，可以讓他開歐洲超級跑車還能夜夜笙歌。 70年代正逢日本經濟高度成長期，大家逐漸脫貧，自然開始飽暖思淫欲。

經濟高度成長之下，經濟弱視族群被剝削得更慘，而且70年代又奉行升學主義，這些原因都導致日本社會犯罪率開始節節升高。學生暴走族夜夜在鬧區飆車鬧事，搶劫與強盜案數字飆升……這時該怎么辦？

你當然需要一位執法無下限的暴力《獵犬刑事》。它的成功奠定了武論尊「暴力武俠」的風格，因此，后來的《北斗之拳》其實很像末日版的《獵犬刑事》。

第32名：《奔向地球》?竹宮惠子著?全3集?1977年起連載

竹宮惠子的科幻名作，被電腦管理的未來人類社會里，有著超能力的新人類與舊人類發生對立，新人類們夢想前往地球……竹宮惠子的發想不可思議，她已經設想未來社會會由電腦管控生殖過程，排除「不適切」的受精卵，并由電腦教育這些品質優秀的孩子成人。

從世界觀的科技設定便能看出竹宮設計之縝密，這部榮獲當年星云賞的作品，同時也是知名的虐心悲劇大作。

第30名：《三國志》?橫山光輝著?全30集?1972年起連載

真正讀過陳壽《三國志》的日本人并不多，他們對三國時代的理解，主要來自國民小說天王吉川英治的小說《三國英雄傳》。

而橫山光輝的漫畫《三國志》便是改編自這本小說，但吉川的小說里沒有太多三國人物的外型描述，因此，橫山光輝在漫畫里每位角色的設計，變成了未來五十年日本人對三國英雄的想像，像是張飛臉上一定有疤、馬超頭上帶著獅頭盔等等。 《三國英雄傳》改寫了三國歷史，更人性化也更英雄化，這種風格在橫山的漫畫里更加發揚光大。

因此原本強調各方勢力合縱連橫、戰略角力的三國故事，在《三國志》突顯個人性格與英雄主義的方向下，變成各個豪情英雄的亂世冒險。這合乎史實嗎？怎么可能。但是，《三國志》大受歡迎，成了一代人的永恒回憶。

第28名：《人造人009》?石之森章太郎著?全15集?1964年起連載

不同國籍、不同種族、不同能力的9位超人戰士，《人造人009》展現石之森的才華洋溢，因為他能一口氣呈現9個活靈活現的角色，并且不讓人覺得有哪個角色是濫竽充數。

這是「超能力戰隊」的始祖，也是戰斗漫畫的經典之一。它比單打獨斗的《假面騎士》更豐富，故事規模也更大，從美蘇冷戰玩到宇宙冒險，令人心向往之。

第25名：《王家的紋章》（舊譯《尼羅河女兒》）?細川智栄子あんど芙?みん著?70集（未完）?1976年起連載

有生之年，不知細川姊妹有生之年能否完成這部作品，或是我們有生之年能否看到結局。今年恭迎50周年紀念的《王家的紋章》，現在還在《月刊Princess》連載中（今年6月將出版第71集）。

50年前現代少女愛上了古代埃及法老，當年的讀者們現在可能都要等孫子燒結局給他們了，這是少女漫畫的王道之作，50年來時代改變了，但它卻依舊維持王道。每年網路上都有人信誓旦旦，今年《王家的紋章》一定會完結！希望今年可以愿望成真。

第23名：《銀河鐵道999》?松本零士著?全21集?1977年起連載

最早的「國民老婆」是誰呢？很可能是梅黛兒。梅黛兒帶著少年鐵雄，搭上銀河列車「銀河鐵道999」，向著宇宙中心前進。這場旅行是壯闊的宇宙之旅，他們途經各式各樣的詭異外星球，然后體驗各式各樣人性幽微的面貌。

梅黛兒是母親、姊姊、情人與妹妹的混合體，她身上每一處都在散發女性的神秘魅力，令人無法捉摸。鐵雄敬畏她，對她好奇又渴望她的呵護，有時奮勇保護她。梅黛兒是少年情感成長的啟蒙，也是他成熟的終點。

松本的《銀河鐵道999》與大詩人宮澤賢治的《銀河鐵道之夜》內容沒有關聯，唯一相似的是，它們都有一種超脫人世苦痛的達觀，這種態度讓故事主角必須承受的傷害，有了一種崇高的宗教感。

第22名：《鄰家女孩》?安達充著?全26集?1981年起連載

改變少年漫畫的奇特之作，也是顛覆運動毅力漫畫的革命之作。熱血不重要、勝利不重要、痛苦與悲傷才重要，而且它們不是勝利的墊腳石，是必須被撫慰的傷痕。

這是少年少女被死亡傷害的療愈之作，別誤會它是什么沉悶憂郁的作品，這是少年漫畫史上罕見的溫柔浪漫喜劇，安達充自此獨樹一格，沒有其他棒球漫畫或浪漫喜劇漫畫作者能像他一樣。

第21名：《日出處天子》?山岸涼子著?全11集?1980年起連載

日本歷史知名的廄戸王子（日后的圣德太子），在《日出處天子》里變成有超能力的同性戀者，聽起來根本人生勝利組。但《日出處天子》不是戀愛喜劇，是耽美悲劇。

愛是打破孤獨的利器，也是制造孤獨的兇器，《日出處天子》的BL劇情從一開場就鐵了心要虐死所有讀者。而即便拋開所有劇情，《日出處天子》美形的主角們與飛鳥時代的宮廷服裝，讓人目不暇給。如今野村萬齋親自改編本作，這是傳統藝術與漫畫藝術的全新結合。

第20名：《漂流教室》?楳圖一雄著?全11集?1972年起連載

《漂流教室》恐怖、詭異、創新、它甚至可能預言了未來日本的天災，如果只是要畫恐怖漫畫，那嚇人就夠了。楳圖一雄不只要嚇人，他還要放進對人類破壞大自然的不滿與詛咒、對人類自私自利的嘲諷。

五十年后它依舊會嚇到年輕讀者，而且令人對人類的未來感到絕望……然后反倒會產生希望。 《漂流教室》其實是非常認真的勵志作品，它相信信心可以克服一切困難，即便你被丟到世界末日，還是能活出一片天。

第17名：《哆拉A夢》?藤子． F．不二雄著?全45集?1969年起連載

胖虎今天又揍了大雄，《哆拉A夢》有些內容現在看來似乎有點政治不正確，但藤子． F．不二雄是最擅長描繪兒童心理的一位漫畫家。 《哆拉A夢》其實有如大雄的心理診斷書，他有那么多天真有邪的欲望，而哆拉A夢如慈母般總是努力實現他的夢想，然后他們一起自食其果。

老師會罵大雄、媽媽會罵大雄、鄰居兇惡阿北會放狗咬大雄，這部作品里的「大人」對屁孩大雄都沒好臉色，只有哆拉A夢從不先開口罵人。孩子本就不懂得應對進退，不懂如何包裝掩飾自己的欲望，哆拉A夢反倒展示了更新穎的引導教育手法，也許新手爸媽們應該重讀一次。

第16名：《北斗之拳》?武論尊原作、原哲夫作畫?全27集?1983年起連載

《北斗之拳》沒有任何元素是完全創新的，它是武論尊擅長的「社會暴力」主題變形后的末日戰斗漫畫，把街頭惡黨化為末日街頭飛車黨——末日環境下還要繼續穿飛車黨皮衣實在是不太人道。但是，《北斗之拳》的一切看起來是那么酷、那么新奇。那是因為原哲夫與武論尊超乎常人的熱血，交織在一起激情碰撞。

兩位鮮少碰面的創作者，隔空進行較量。你的劇本寫得那么浮夸，那我的角色就
要畫到巨大畸形。這種比拼讓兩人的創作技巧在三年間飛躍提升，讓武論尊寫出真摯的圣帝結局，讓原哲夫畫出絕美的無想轉生。

當然，熟悉市場氛圍的編輯堀江也隨時調整《北斗之拳》的劇情，使其制造更多沖突以維持讀者注意力。 《北斗之拳》幫助《周刊少年Jump》逐步登上頂峰，也重新定義了許多少年心中「男子漢」的形象。

第14名：《烏龍派出所》?秋本治著?全201集?1976年起連載

兩津絕對不是男子漢，他的形象完全與《北斗之拳》主角拳四郎不同。從1976年到2016年之間40年，《烏龍派出所》主角兩津全年無休。這個喜愛插科打諢、腦中滿滿無用知識、懂得打混摸魚想發大財的下町人物，其實幾乎是昭和中期至平成年代的庶民歷史見證者。

秋本治把40年的日本社會變遷全反映在兩津身上，這讓《烏龍派出所》不只是漫畫，它更是罕見的40年歷史紀錄，從經濟泡沫年代到「失落的十年」，再到科技進步的新世紀，兩津永遠混得開、有搞頭，這是專屬日本的街頭智慧。

第12名：《大飯桶》?水島新司著?全12集?1972年起連載

畫得好、懂得多、自己愛打棒球、而且是真心熱愛棒球，棒球漫畫宗師水島新司幾乎把人生全奉獻給棒球，他的棒球不是《巨人之星》里染血的球，而是講人情義理、講熱血豪氣、講棒球之愛的球。

你不懂棒球，看《大飯桶》就會懂；你不懂為何那么多人愛棒球，那也要看《大飯桶》。 《大飯桶》幾乎就是棒球的百科全書，從技術面到情感面一應俱全，從真實棒球戰術到超級唬爛的棒球魔術也通通都有，這是真正懂棒球的人才畫得出的唬爛，這是真愛棒球的人才畫得出的棒球愛。

第11名：《福星小子》?高橋留美子著?全34集?1978年起連載

喜劇天后高橋留美子一鳴驚人之作，很難想像她是狗血煽情的劇畫界出身。無厘頭的《福星小子》讓人猜不到下一格劇情是什么，但高橋的無厘頭不是讓人不知所已，而是天外飛來一筆。

隨時隨處都有奇怪角色，沖進漫畫格里強調自己存在。阿當永遠花心，拉姆永遠純情，高橋將浪漫喜劇變成一場場馬拉松，《亂馬1/2》如此、《犬夜叉》也如此，而這個系統就是來自《福星小子》。 Boy meets girl, and RUN！

第7名：《凡爾賽玫瑰》?池田理代子著?全14集?1972年起連載

因為瑪麗王后傳記而涌起一腔熱血的高中女孩，長大后畫了一套為瑪麗平反的法國大革命漫畫。 《凡爾賽玫瑰》打破「少女漫畫讀者不看歷史類型」的鐵律，打造前所未見的法國宮廷男裝麗人。

池田理代子并不想畫女權漫畫，她只是讓女人自由生長。 《凡爾賽玫瑰》誕生于女權低落的日本70年代，由一位年輕女漫畫家創作，這一點本身就已經是不可忽略的奇跡。

第6名：《惡魔人》?永井豪著?全5集?1972年起連載

殘留人心的惡魔，為了保護人類而孤獨，《惡魔人》沒有任何的救贖，只有邪惡與被暴力破壞的邪惡。人類的愚昧是本作最巨大的反派，無處不在。惡魔人保護人類，然后被人類無情傷害。

如今這依舊是一部不適合兒少讀者閱讀的作品，因為它依舊太暴力，而且太灰暗，70年代當時許多孩子都在讀，然后被它虐出心靈創傷。其實對所有第一次閱讀《惡魔人》的讀者來說，即便你已不再年輕，可能還是會心受重傷。

第5名：《小拳王》?高森朝雄原作、千葉徹彌作畫?全20集?1967年起連載

拳擊漫畫的經典，運動毅力漫畫的巔峰，毫無未來可言的少年，為了明天而不斷揮拳，這呼應了大量正在力爭上游的讀者心聲。因為不只少年讀《小拳王》，許多從鄉下到東京工作的年輕人更是感同身受。

主角勁敵力石徹逝世時，甚至舉辦了真實的葬禮紀念他，大量民眾參加了這場告別式。 《小拳王》在這時已經不再只是漫畫，而是巨大的社會話題。

第4名：《金肉人》?蚵仔煎著?全91集?1979年起連載

它是搞笑漫畫、然后變成摔角漫畫、最后變成戰斗漫畫，《金肉人》不斷變化風格，它不但順應時代，還能改變時代：《周刊少年Jump》編輯部從未定下「友情、努力、勝利」的公式，從未要求旗下作品遵循這個套路。是《金肉人》從不斷的變形中摸索出這樣的黃金公式，最終引領少年漫畫界走向不同的方向。

第3名：《怪博士與機器娃娃》?鳥山明著?全18集?1980年起連載

《怪博士與機器娃娃》是喜劇漫畫，但它卻不只是喜劇，昭和年代有大量的喜劇漫畫，更有赤冢不二夫這些大師在前。但鳥山明不只是來搞笑的，他帶來的是一整個前所未見的美式風格世界。

《怪博士與機器娃娃》的世界混雜著戰爭與可愛元素，這些角色有如原宿竹之子族與美國青少年的合體，這些都出于鳥山明獨一無二的美感。鳥山明的喜劇風格也與其他人不同，充滿傻氣與童稚趣味。你很難定義《怪博士與機器娃娃》是什么樣的漫畫，它似乎什么都有一點，這讓全日本記住了鳥山明這個名字。

第2名：《玻璃假面》（舊譯《千面女郎》）?美內鈴惠著?49集（未完）?1975年起連載

有生之年，沒人知道最后會是誰主演《紅天女》。連載51年，《玻璃假面》還是沒有完結，漫畫家美內鈴惠已高齡75歲，盡管她表示已經想好了《玻璃假面》的結局，但是這個原本預定只連載兩年的作品，在美內老師不斷在優化演出細節、以及「劇中劇」的設定之下，最后變成了史詩之作。

這是美內鈴惠對藝術的堅持，她事實上比筆下的北島麻雅還要更瘋魔，所以，《玻璃假面》的角色們要挑戰的劇作有多偉大已經不是重點，反倒她們為了挑戰角色而愿意承受的苦痛有多巨大才是重點。

《玻璃假面》歌頌著「表演至上」的瘋魔，而究竟是努力的「地才」還是天生的「天才」才能達到獨一無二的瘋魔？沒人知道。 《玻璃假面》是榮獲最多「希望我死前可以看到結局」的作品，51年過去，還有數量超乎想像的粉絲們繼續等。

第1名：《怪醫黑杰克》?手冢治蟲著?全25集?1973年起連載

答案揭曉，由醫師本人編劇與繪制，以醫師為主角的日本史上第一部醫師漫畫《怪醫黑杰克》，是這一百部昭和漫畫之首。醫生在日本地位崇高，但這第一部醫師漫畫，卻呈現了一位在道德邊緣的反英雄醫師主角。

黑杰克索價高昂，面對病患極其無情，醫術精湛，面貌詭異，他似乎是最厲害的醫師，卻也是最沒資格被稱為醫師的家伙。

《怪醫黑杰克》剝除世間對醫師的一切神圣幻想，卻同時定義了作為醫師的本質。黑杰克會拯救一切瀕臨死去的生命，不論對方是否善良、是否眾人厭。

但同時看來無情的黑杰克，也承受著內心道德的譴責，必須做出殘酷的選擇。無論時代變遷，無論你是否了解日本風俗民情，《怪醫黑杰克》都能帶來樂趣、感動與省思，它確實是真正的藝術，超越文化與時間的隔閡。