《給阿嬤的情書(shū)》音樂(lè)總監(jiān)李奕瀚：在每個(gè)音符都流過(guò)很多眼淚

《給阿嬤的情書(shū)》票房突破一億后，音樂(lè)總監(jiān)李奕瀚便沒(méi)有再特意關(guān)注票房的增長(zhǎng)了。一億，是李奕瀚和團(tuán)隊(duì)最初對(duì)這部電影票房的極限想象。達(dá)到這個(gè)數(shù)字，“證明在地文化有著走向全國(guó)的可能性”。

如今，電影上映一個(gè)半月，票房和口碑一路走高：累計(jì)票房逼近17億，豆瓣評(píng)分從9.0開(kāi)分上漲至9.2分，有關(guān)“阿嬤”的話題仍持續(xù)刷屏，常駐每日熱搜話題榜單。這樣的成績(jī)，已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了所有人最初的想象。

面對(duì)潮水般涌來(lái)的好評(píng)與關(guān)注，李奕瀚受寵若驚。他從不用任何社交平臺(tái)，“我連下載都沒(méi)下載”。直到他被團(tuán)隊(duì)催著注冊(cè)了賬號(hào)，發(fā)現(xiàn)很多陌生的網(wǎng)友都在找自己，手機(jī)也每天收到回復(fù)不完的電話和信息，他才意識(shí)到，這次“跟之前很不一樣”。

李奕瀚（中）與電影主演們。

作為全片音樂(lè)靈魂的締造者，李奕瀚從劇本階段便開(kāi)始介入，把控電影主題音樂(lè)的風(fēng)格基調(diào)與內(nèi)容創(chuàng)作。音樂(lè)與電影一脈相承，沒(méi)有大開(kāi)大合的情緒表達(dá)，卻如神奇的魔法，每到劇情關(guān)鍵處，恰如其分的音樂(lè)響起，與畫(huà)面交織相成，便總能令觀眾動(dòng)容落淚。李奕瀚說(shuō)，“在大家落淚之前，我們團(tuán)隊(duì)在每個(gè)字、每個(gè)音符、每幀畫(huà)面，已經(jīng)流過(guò)很多眼淚了。”

南都娛樂(lè)近日對(duì)話李奕瀚，挖掘電影音樂(lè)的幕后創(chuàng)作故事，感受到創(chuàng)作亦如電影、如人生，充滿溫情、驚喜與淚點(diǎn)。有的歌曲創(chuàng)作于十多年前，仿佛命定般跟電影完美契合；有的歌曲專為電影寫就，最終卻沒(méi)有用上；有的歌曲藏著創(chuàng)作者不愿多作闡釋的彩蛋，但總有用心的影迷細(xì)致解讀、與之共鳴。

“這股能量回到了創(chuàng)作者的身上”，李奕瀚說(shuō)，“我相信每首歌都有自己的宿命，你只要用心把它做好就可以了，剩下的就交給社會(huì)和命運(yùn)。”

“把自己設(shè)計(jì)的幾個(gè)淚點(diǎn)都哭完了”

2024年，在《給阿嬤的情書(shū)》開(kāi)拍前，李奕瀚收到了導(dǎo)演藍(lán)鴻春（狼導(dǎo)）寄來(lái)的劇本，他根據(jù)劇情脈絡(luò)開(kāi)始初步構(gòu)思歌曲、創(chuàng)作旋律。2025年夏天，李奕瀚看到了電影的半成品，音樂(lè)創(chuàng)作正式進(jìn)入落地階段。

半成品與李奕瀚當(dāng)初收到的劇本相比已發(fā)生了很大變化，前期李奕瀚根據(jù)劇本創(chuàng)作的曲目基本沒(méi)能用上。狼導(dǎo)根據(jù)自己的設(shè)想，先在不同段落搭配了符合感覺(jué)的參考音樂(lè)，李奕瀚再以此為參考，展開(kāi)全新的創(chuàng)作。

李奕瀚（右）與導(dǎo)演藍(lán)鴻春（左）。

要實(shí)現(xiàn)音樂(lè)與畫(huà)面的完美嵌合，創(chuàng)作過(guò)程分為了兩種模式。一種是以完整的音樂(lè)成品為基礎(chǔ)，適配剪輯電影畫(huà)面；另一種則是根據(jù)畫(huà)面情緒變化，量身定制適配的音樂(lè)。

前種模式如片尾曲《一封僑批》。這首歌創(chuàng)作于2012年，收錄于李奕瀚的玩具船長(zhǎng)樂(lè)隊(duì)2016年發(fā)行的專輯《青春照相館》中，雖然并非為電影量身打造，卻與電影劇情有著宿命般的契合。無(wú)需再做改編，原曲直接用在了全片結(jié)尾，伴隨一封封真實(shí)僑批在畫(huà)面中出現(xiàn)，音樂(lè)和電影、歷史相互映照，催人淚下。

《一封僑批》收錄于李奕瀚（右二）的玩具船長(zhǎng)樂(lè)隊(duì)專輯《青春照相館》。

《一封僑批》的創(chuàng)作緣起，正是來(lái)自李奕瀚家族中收藏的一封僑批。僑批上記敘，下南洋的“番公”時(shí)隔數(shù)十年從馬來(lái)西亞回鄉(xiāng)探親時(shí)，至親已入黃土，他只得在墳前跪拜，“游子相思之淚復(fù)”。寥寥數(shù)字，承載厚重的生命故事，深受觸動(dòng)的李奕瀚百感交集，寫下這首歌曲。歌曲開(kāi)篇的獨(dú)白，亦直接沿用了“番公”僑批中的原文。

十多年后，這首歌遇到了“阿嬤”。“當(dāng)我們將這首歌貼進(jìn)電影的時(shí)候，整個(gè)團(tuán)隊(duì)都淚流滿面，都覺(jué)得太太太適合了。”

李奕瀚家族的真實(shí)僑批。

主題曲《月下煮茶》同樣創(chuàng)作于電影誕生之前。2022年，作詞人沈丹揚(yáng)給李奕瀚發(fā)來(lái)幾首新近詞作，李奕瀚讀著《月下煮茶》的詞來(lái)了感覺(jué)，便動(dòng)手嘗試創(chuàng)作。詞曲成形后，他發(fā)給身在北京的歌手陳佳錄demo，隨后這首歌就一直保存在手機(jī)里。

去年，狼導(dǎo)帶著團(tuán)隊(duì)到李奕瀚的家里討論電影歌曲的內(nèi)容。事前，李奕瀚已準(zhǔn)備好四首歌曲供大家選擇，“每一首播出來(lái)，大家都覺(jué)得很好，全部都要走了”。聊至傍晚，大家準(zhǔn)備一起外出吃飯，李奕瀚隨手播放《月下煮茶》的demo，他想著前面四首歌已是很豐富的選擇，這首只是在他上樓換衣服的空檔播給大家“聽(tīng)一聽(tīng)就好了”，他并未作太多期待。

“當(dāng)我下樓時(shí)，每個(gè)人都直勾勾地看著我。”李奕瀚笑著回憶。后來(lái)他得知，那天狼導(dǎo)從廣州回深圳，是聽(tīng)著這首歌“一路哭回去的”，第二天上班路上他還在聽(tīng)這首歌，“哭著去上班”。

最終，原本準(zhǔn)備的四首歌都沒(méi)有用到電影里，而隨手播放的《月下煮茶》卻機(jī)緣巧合地成為了電影主題曲。如今觀眾聽(tīng)到的版本，保留了demo的極簡(jiǎn)鋼琴編曲，配以喃喃自語(yǔ)般的演唱方式，以求不打擾畫(huà)面。歌曲與兩位女性主角的人生相互映照，縱使生活萬(wàn)般艱難沉重，也能舉重若輕，用月下煮茶的瑣碎日常化解苦難，唱出了潮汕女性的堅(jiān)韌和通透。

李奕瀚與電影中老年謝南枝扮演者烏薩·薩梅坎姆。

兩首重點(diǎn)歌曲都來(lái)自李奕瀚的庫(kù)存，而冥冥之中竟都與電影如此貼合，戳中了無(wú)數(shù)觀眾的淚點(diǎn)，連創(chuàng)作者本人也逃不過(guò)。李奕瀚說(shuō)，看到電影成片，他“把自己設(shè)計(jì)的幾個(gè)淚點(diǎn)都哭完了”。

“我們用生命體驗(yàn)去創(chuàng)作的歌曲，都是自然涌現(xiàn)出來(lái)的旋律。不抱任何目的地去創(chuàng)作，這樣質(zhì)樸的動(dòng)機(jī)反而更打動(dòng)人。”

“音樂(lè)越留白，觀眾聽(tīng)到的越多”

插曲《疍家之歌》則是根據(jù)電影畫(huà)面反復(fù)打磨的歌曲，也是全片花費(fèi)時(shí)間最長(zhǎng)的一首。這首歌出現(xiàn)在南枝到銀信局寄僑批，逝去的木生身影、不同的異鄉(xiāng)人打拼故事借由南枝的視角在此處交匯，最終觸動(dòng)她做出隱瞞木生死訊的決定，是全片的重大轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

最初，李奕瀚為這一幕專門創(chuàng)作了另外一首歌，“單獨(dú)聽(tīng)歌覺(jué)得好完美，但貼到畫(huà)面就變成了歌詞和畫(huà)面都在講一樣的內(nèi)容，會(huì)給觀眾一種強(qiáng)加的情緒”。

于是，團(tuán)隊(duì)決定推倒重來(lái)，最終選用了這首demo創(chuàng)作于兩年前的《疍家之歌》，再根據(jù)已剪輯好的畫(huà)面進(jìn)行編曲。這首歌猶如上帝視角，靜靜俯瞰銀信局中先輩籌錢救親、守望相助的一幕幕縮影，“音樂(lè)隱藏在更后面，不會(huì)跟畫(huà)面打架”。

不同于電影其他歌曲所使用的潮汕方言，《疍家之歌》采用了粵語(yǔ)演唱。在李奕瀚看來(lái)，下南洋的先輩不只有潮汕人，以海為生的疍家族群亦分布在中國(guó)的東南沿海各省，而粵語(yǔ)作為嶺南文化的重要坐標(biāo)，更能體現(xiàn)整片地區(qū)的打拼和遷徙。“我們并不想只局限于一個(gè)群體、一個(gè)地域，而是作為整個(gè)嶺南文化的體現(xiàn)。”

配樂(lè)《海風(fēng)的旅程》全曲只有“來(lái)”字發(fā)音的哼唱，響起在木生墜入茫茫大海之后。鮮活的生命、回家的熱望都在此刻戛然而止，大海歸于平靜，哼唱悠揚(yáng)不驚，悲情的轉(zhuǎn)折有著最為克制的音樂(lè)和畫(huà)面。

評(píng)論區(qū)里，有網(wǎng)友聽(tīng)出來(lái)，“來(lái)”的發(fā)音是潮汕話的“回家”，不斷哼唱“來(lái)”，就像不斷呼喚木生回家。

“你完全想象不出來(lái)他們能聽(tīng)到這么細(xì)的東西。”李奕瀚驚喜于有人愿意花時(shí)間去解析自己的音樂(lè)。不過(guò)作為創(chuàng)作者，他不愿對(duì)音樂(lè)有太多具體的解釋。“因?yàn)槟憬忉屃耍蜁?huì)變成唯一的答案。你越留白，觀眾聽(tīng)到的會(huì)越多，每個(gè)人都可以有自己的代入和理解。”

李奕瀚。

對(duì)于這部電影的音樂(lè)方向，李奕瀚和狼導(dǎo)有著一致的觀念，認(rèn)為音樂(lè)應(yīng)克制地隱藏在畫(huà)面背后。克制，也成了李奕瀚在這部電影要面對(duì)的一大挑戰(zhàn)。不過(guò)，有著前兩部電影的合作基礎(chǔ)，他形容兩人的合作“心有靈犀”，不用太多的溝通，便已經(jīng)領(lǐng)會(huì)對(duì)方的想法。

《暹羅尋親》是全片為數(shù)不多的明快旋律，用于電影開(kāi)篇，孫子曉偉初到泰國(guó)尋親的劇情。李奕瀚曾將配樂(lè)初版發(fā)給狼導(dǎo)聽(tīng)，很快得到了他的反饋：“我怎么覺(jué)得這段聽(tīng)起來(lái)像是曉偉到泰國(guó)旅游，而不是搞事情的。”李奕瀚一聽(tīng)就明白導(dǎo)演的意思，“要再熱一點(diǎn)”。他馬上改成了復(fù)合旋律，搭配七八十年代流行的復(fù)古吉他音色和小打樂(lè)器，呈現(xiàn)東南亞熱鬧又復(fù)古的質(zhì)感。

今年4月9日，電影在北京做完了最后的總混。4月10日，電影團(tuán)隊(duì)在汕頭內(nèi)部觀影，那是李奕瀚第一次坐在電影院看完成片。即使對(duì)當(dāng)中的劇情和音樂(lè)都熟稔于心，當(dāng)全然沉浸其中時(shí)，他會(huì)完全忘記自己參與了創(chuàng)作。等到結(jié)尾《一封僑批》響起，他才“醒”過(guò)來(lái)，“原來(lái)里面很多歌都是我寫的”。

“用方言來(lái)創(chuàng)作，能更貼近我們的祖先”

李奕瀚成長(zhǎng)于廣東汕頭的南澳島，潮汕的海風(fēng)、土地滋養(yǎng)了他的成長(zhǎng)和創(chuàng)作。2008年前后，剛踏入職場(chǎng)的李奕瀚尚未適應(yīng)朝九晚五的上班族生活，恰逢南方都市報(bào)舉辦詩(shī)歌活動(dòng)，他受邀為詩(shī)歌譜曲，需要大量的時(shí)間，便索性辭掉工作，專心投入創(chuàng)作。

那次活動(dòng)后不久，李奕瀚與幾個(gè)志同道合的好友萌生了組建樂(lè)隊(duì)的想法。幾個(gè)人擠在狹小的出租屋里，靠著簡(jiǎn)陋的設(shè)備開(kāi)啟“玩具船長(zhǎng)”的探險(xiǎn)之旅，用聊QQ的麥克風(fēng)、便宜的吉他，錄制出樂(lè)隊(duì)的首張唱片《外國(guó)客》。他們用這張唱片作為名片，一次次敲開(kāi)演出機(jī)會(huì)的大門，再靠著演出的收入更新樂(lè)器、制作新唱片，慢慢走向全國(guó)各大音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái)。

玩具船長(zhǎng)。

多年來(lái)，潮汕方言歌曲已成為玩具船長(zhǎng)的鮮明特色，最初卻來(lái)自無(wú)心插柳的嘗試。早期創(chuàng)作《破銅爛鐵拿來(lái)賣》時(shí)，樂(lè)隊(duì)采用普通話演唱，“唱出來(lái)后你會(huì)覺(jué)得不是那么回事”。李奕瀚嘗試改用家鄉(xiāng)方言演繹，沒(méi)想到“搭配一把吉他就能感染好多人”。他和樂(lè)隊(duì)由此深耕方言創(chuàng)作，逐漸發(fā)現(xiàn)，“用方言來(lái)創(chuàng)作，能更貼近我們的祖先”。

方言難免受眾局限，身邊也曾有人建議樂(lè)隊(duì)改用普通話創(chuàng)作。但在李奕瀚看來(lái)，音樂(lè)的第一語(yǔ)言從來(lái)不是發(fā)音或文字，而是旋律和律動(dòng)。“音樂(lè)可以打破語(yǔ)言障礙、穿透人心。只要音樂(lè)足夠好，同樣會(huì)感染別人。”

李奕瀚。

旁人眼中的小眾，對(duì)李奕瀚而言，是創(chuàng)作者珍貴的獨(dú)處時(shí)光。在電影爆紅之前，他沒(méi)有社交賬號(hào)，因?yàn)椤皶?huì)花掉很多時(shí)間”。過(guò)去十年，李奕瀚把大量時(shí)間花在中阮上，每天花固定的時(shí)間練琴，再?gòu)拇罅康木毩?xí)中捕捉靈感寫成歌。“音樂(lè)人是需要有固定的音樂(lè)生活的，比如練琴，練著練著一段旋律靈感出來(lái)了，然后需要花很多時(shí)間記錄、延展這個(gè)靈感，再打磨成型。”

隨著電影的爆紅，李奕瀚和玩具船長(zhǎng)從獨(dú)立音樂(lè)圈層走入了全國(guó)主流大眾的視野。最近他少了很多練琴的時(shí)間，每天有處理不完的事情。他在慢慢適應(yīng)，也在有意識(shí)地把自己的節(jié)奏調(diào)整回到原來(lái)的狀態(tài)。

至于心態(tài)，李奕瀚自覺(jué)沒(méi)有太多改變，也不會(huì)有種“熬出頭”的感覺(jué)。“啥才叫出頭？出頭不也就是讓你做更多的事情嗎？”他笑說(shuō)。“踏踏實(shí)實(shí)地把音樂(lè)寫好，不抱任何目的地去創(chuàng)作，其他的就交給社會(huì)和命運(yùn)。”

采寫：南都N視頻記者 鐘欣

圖片：受訪者提供

（彭思敏對(duì)本文亦有貢獻(xiàn)）