《主角》即將收官，演員評分竇驍墊底劉浩存9.6分僅排第四

《主角》就快收官了。

這部開播前備受爭議、播出后一路高熱的年代大劇，也終于迎來了觀眾集中“算總賬”的時候。

從最開始的選角質疑，到后來的收視破圈，再到角色頻頻登上熱搜，《主角》幾乎每播幾集都會引發新一輪討論。

尤其是到了大結局前夕，觀眾對于演員演技的討論已經遠遠超過劇情本身。

有人靠著一個角色徹底翻身，有人憑借短短幾場戲成為全劇最大的驚喜，也有人明明戲份不少，卻始終沒能真正走進觀眾心里。

如果說劇情決定了一部劇能走多遠，那么演員則決定了觀眾到底愿不愿意一直追下去。

隨著劇集進入尾聲，觀眾對《主角》中演員的評分也正式出爐。

有人高居榜首實至名歸，有人排名靠后卻并非演技差，而是輸給了角色和觀眾期待。

那么從第七名到第一名，他們究竟表現如何？

《主角》播出期間，有一個角色幾乎承包了所有觀眾的怒火。

這個人不是反派頭子，也不是什么十惡不赦的人物，而是楚嘉禾。

很多觀眾追劇的時候，最怕看到的不是壞人作惡，而是這種時時刻刻都在給別人添堵的人。

楚嘉禾就是這樣，她的壞不張揚，卻格外讓人難受。

因為她從來不會明著跟你撕破臉，表面上和和氣氣，轉過身卻總能精準戳中別人最痛的地方。

這種角色其實非常難演，演輕了，觀眾覺得沒有攻擊性，演重了，又容易變成臉譜化反派。

韓沛穎顯然選擇了后者，她把楚嘉禾身上的嫉妒、攀比、虛榮全部放大了。

無論是說話時微微上揚的下巴，還是看易青娥時那種帶著輕蔑意味的眼神，都充滿攻擊性。

尤其是幾場正面沖突戲，她幾乎把“看不起你”四個字寫在臉上，很多觀眾看到這里都氣得牙癢癢。

從某種意義上說，能讓觀眾如此討厭，也說明角色塑造是成功的。

但問題恰恰出在這里，楚嘉禾后期越來越像一個專門推動劇情的工具人。

她的情緒表達幾乎永遠處于同一個頻道，生氣是瞪眼，嫉妒是瞪眼，被刺激還是瞪眼。

久而久之，人物層次開始變得單薄。

觀眾能感受到她的壞，卻感受不到她為什么會變成這樣。

所以很多人看完整部劇后，對楚嘉禾最大的印象依然只是“討厭”，而不是一個真正復雜立體的人。

這也是她評分不高的重要原因。

如果要評選《主角》最讓人遺憾的角色，封瀟瀟一定榜上有名。

因為他擁有所有觀眾最喜歡的人設，青梅竹馬，默默守護，溫柔體貼，從小陪伴女主成長。

這樣的角色放在任何電視劇里，都天然擁有觀眾緣，可惜的是，封瀟瀟始終沒能真正爆發出來。

翟子路的表演其實沒有明顯問題，甚至很多細節處理得相當細膩。

尤其是那些暗戀戲，他很少通過臺詞表達情緒，更多時候是在用眼神說話。

看到易青娥開心時，他會跟著笑，看到她受委屈時，眼里的心疼根本藏不住。

這種表演方式很真實，因為現實中的喜歡本來就未必會說出口。

但電視劇終究不是現實，一個角色如果長期處于隱忍狀態，就容易失去存在感。

封瀟瀟的問題就在這里，他太克制了，克制到很多觀眾追完整部劇，都很難想起屬于他的高光時刻。

尤其劉紅兵出現之后，兩種截然不同的性格形成鮮明反差，一個主動出擊，一個默默守護，一個熱烈得像火，一個安靜得像水。

結果就是大量觀眾的注意力被前者吸引，封瀟瀟逐漸變成了背景板。

如果放在現實生活里，封瀟瀟絕對是很多女孩最愿意選擇的人，可放在電視劇里，觀眾往往更容易記住那些敢愛敢恨的人。

因此整部劇看下來，翟子路給人的感覺始終是差一口氣，不是實力不夠，而是缺少真正炸開的時刻。

《主角》播出后，竇驍可能是爭議最小的演員之一，因為劉紅兵這個角色原本并不討喜，甚至可以說有點招人煩。

出身優越，性格張揚，做事沖動，說話總帶著一種吊兒郎當的勁，稍微演不好，就會變成油膩版公子哥。

但竇驍偏偏把這個角色演活了，而且越往后看越有味道。

他最大的優勢在于懂得收放，該張揚的時候張揚，該真誠的時候真誠，尤其面對易青娥的時候，觀眾能夠明顯感覺到這個人物在變化。

最開始是好奇，后來是欣賞，再后來變成了真心喜歡，這種情感遞進不是靠臺詞完成的，而是通過一個個細微動作呈現出來。

很多時候，他明明什么都沒說，只是站在那里看著對方，觀眾就能感受到人物情緒，這說明演員真正理解了角色。

相比封瀟瀟的含蓄，劉紅兵更加鮮活，更加具有戲劇張力，所以很多觀眾后期都出現了“站錯CP”的情況。

本來應該支持青梅竹馬，結果卻被劉紅兵圈粉，這恰恰證明竇驍賦予了角色額外魅力。

當然，劉紅兵也并非沒有問題，后期部分情緒戲處理得略顯重復，有些橋段仍然依賴角色濾鏡支撐。

但總體來說，竇驍已經把這個人物演出了超出劇本的效果，能讓觀眾忘記角色本身的人設缺陷，這本身就是一種能力。

從官宣那天開始，劉浩存就是《主角》最大的爭議點。

因為易青娥不是普通角色，她是整部劇的靈魂人物，所有故事都圍繞她展開，所有人物關系都因她而發生變化。

說實話，劉浩存接下這個角色并不輕松，因為她面對的不是單純演技考驗，而是氣質考驗。

易青娥身上有一種從苦日子里長出來的生命力，那是一種被生活反復摔打后依然不服輸的勁頭。

這種東西很難靠表演完成，需要演員本身擁有相似氣質，劉浩存的問題也恰恰在這里。

她太干凈了，哪怕穿著舊衣服，哪怕臉上抹著灰，觀眾依然能感受到她身上的精致感。

這種天然氣質和角色形成了一定距離，所以很多觀眾始終覺得差點意思。

但如果因此否定她的表現，其實并不公平，因為她在戲曲部分確實下了功夫。

很多身段動作明顯經過長期訓練，唱戲時的眼神、臺步、手勢，都有模有樣。

尤其站上舞臺之后，她的狀態會瞬間發生變化，仿佛真的變成了那個被觀眾追捧的秦腔名角。

舞臺上的易青娥成立，舞臺下的易青娥偶爾會讓人出戲。

但客觀來說，劉浩存并沒有毀掉易青娥，相反，她完成了一個難度極高的角色。

只是距離觀眾心中那個完美版易青娥，還差最后一步。

如果說《主角》里有哪個角色真正做到了出場不算最多，卻能讓觀眾記一輩子，那么茍存忠一定算一個。

很多時候，一部劇最怕的不是沒有好角色，而是好角色沒有好演員，幸運的是，孫浩接住了，而且接得相當漂亮。

在《主角》開播之前，其實不少觀眾都沒想到，那個曾經唱著《中華民謠》的歌手，如今會成為整部劇最催淚的人物之一。

茍存忠這個角色并不討巧，甚至連戲份都算不上特別多，但越是這樣的角色，越考驗演員功底。

因為你必須在有限的鏡頭里，把一個人物的一生濃縮出來。

孫浩做到了，他剛出場的時候，并沒有刻意強調人物身上的藝術家氣質，反而給人一種很普通的感覺。

甚至有些落魄，有些寒酸，像極了現實里那些曾經輝煌過，卻慢慢被時代遺忘的老藝人。

正因為如此，當他開始教易青娥唱戲的時候，觀眾才會慢慢意識到這個人物的分量。

別人演老師，大多演威嚴，他演老師，演的是慈悲，看徒弟練功的時候，眼神永遠帶著鼓勵。

哪怕易青娥犯錯，他也舍不得真正責罵，因為在茍存忠眼里，戲曲傳承比什么都重要。

他看重的不是徒弟有多聰明，而是有沒有把戲放在心里。

真正讓孫浩封神的，還是角色后期的落幕，茍存忠離世那幾集，幾乎成了全劇淚點最密集的部分。

說話越來越輕，走路越來越慢，眼神卻越來越亮，仿佛知道自己時間不多了，所以才拼命把最后的東西傳給徒弟。

那種明知道要告別，卻依然惦記著傳承的執念，被他演得格外動人，很多觀眾都說，看茍存忠離開的時候，比看男女主分手還難受。

因為這種人物身上承載的不只是劇情，還有一種正在慢慢消失的匠人精神。

孫浩最成功的地方，就是讓觀眾相信世界上真的有這樣一個人存在。

這已經不是簡單的演戲，而是真正讓角色活了過來。

對于張嘉益來說，觀眾其實是苛刻的，因為大家早就習慣了他演得好。

所以很多演員演出八十分，觀眾會夸，張嘉益演出九十分，觀眾反而覺得理所當然，這就是老戲骨最大的“吃虧”之處。

胡三元這個角色表面上看并不復雜，脾氣暴，性格倔，嘴硬心軟，為了外甥女能把命都搭進去，可越是這種接地氣的人物，越難演。

因為稍微用力過猛，就容易變成刻板印象，但張嘉益身上有一種特別神奇的能力，他演什么都不像在演，就像胡三元這個人本來就存在。

很多觀眾追劇時甚至忘了演員名字，直接喊他舅，能讓觀眾用角色稱呼演員，本身就是一種認可。

胡三元最打動人的地方，不是偉大，而是真實，他會發火，會罵人，會鉆牛角尖，有時候甚至讓人覺得不可理喻。

可當易青娥遇到困難時，第一個站出來的永遠是他，這種中國式長輩身上的復雜感，被張嘉益演得特別準確。

出獄后的那場戲，別人圍坐在桌前吃飯，都在說話，只有他低頭扒飯，眼淚一滴一滴掉進碗里。

沒有哭聲，沒有背景音樂刻意烘托，但很多觀眾卻跟著一起掉眼淚，因為這一刻胡三元不是在哭，而是在吞下這些年所有委屈。

這種表演已經不是技巧層面的東西，而是一種閱，一種沉淀，年輕演員可以學動作，可以學表情，卻很難學出這種生活質感。

所以看《主角》的時候，經常會有一種感覺，只要張嘉益出現在鏡頭里，整個畫面都會變得踏實。

《主角》播出之前，恐怕很少有人能想到，最后拿下演員評分第一的人會是王曉晨。

因為從戲份來看，她不是絕對主角，從宣傳來看，她也不是最大焦點，可偏偏就是這樣一個角色，最后成了全劇最大的驚喜。

米蘭身上最吸引人的地方，在于她有野心，有嫉妒，有不甘，有算計，但她又始終保留著善良。

這樣的角色最難演，因為稍不注意，就會失去平衡，可王曉晨把握得非常精準。

她沒有把米蘭演成反派，也沒有演成受害者，而是演成了一個活生生的人。

一個在競爭里掙扎的人，一個渴望成功的人，一個永遠差一步的人。

很多觀眾喜歡米蘭，不是因為她完美，恰恰是因為她不完美，她會羨慕易青娥，會嫉妒易青娥，甚至會想取代易青娥。

但她又真心佩服易青娥。

這種復雜情感如果處理不好，很容易變得擰巴，王曉晨卻演出了層次。

易青娥站在舞臺中央接受掌聲，米蘭站在后臺陰影里，全程一句話沒有，鏡頭甚至只給了幾個特寫。

但王曉晨的眼神里卻出現了太多東西，羨慕，失落，不甘，欣賞，釋然。

各種情緒交織在一起，那一刻觀眾忽然明白，米蘭爭的從來不是一個角色，而是一個機會，一個被看見的機會。

這也是為什么很多觀眾會對她產生共鳴，因為現實生活里，太多人都是米蘭。

明明很努力，明明很優秀，卻總是差一點運氣，差一點機會，差一點被看見。

王曉晨把這種遺憾演出來了，而且演得非常克制，只是一個眼神，一個停頓，一個微笑，觀眾就懂了。

所以當《主角》接近尾聲的時候，越來越多觀眾開始感慨，原來全劇最大的驚喜，不是易青娥，不是劉紅兵，也不是封瀟瀟。

而是米蘭。

王曉晨用自己的表演證明了一件事，真正好的演員，不一定戲份最多，但一定能讓觀眾記得最久。

《主角》即將收官，這份演員評分或許未必能讓所有觀眾滿意，但它至少反映出一個事實：

真正決定角色高度的，從來不只是戲份多少，而是演員能否把人物演進觀眾心里。

韓沛穎讓人恨得牙癢癢，翟子路留下遺憾，竇驍演活了劉紅兵，劉浩存扛住了女主壓力，孫浩貢獻了全劇最催淚的表演。

張嘉益一如既往穩如磐石，而王曉晨則完成了屬于自己的高光時刻。

當大結局落下帷幕，劇情終會結束，但這些角色留給觀眾的記憶，或許才剛剛開始。