一篇搞定！六月看展，來靜安→丨展·在靜安

在蘇河灣旁、在老洋房里、在畫廊中……靜安好展扎堆上線！靜寶為大家整理了六月看展計劃，快快收藏↓↓↓

01

蘇河皓司

歸墟烈火

即日起至6月18日

周二至周六 11:00—18:00

靜安區文安路30號四層

此為藝術家董冰清（Bingqing Dong）的階段性展覽，本次展覽將展出藝術家近四個月的繪畫創作及一部影像作品。自2025年11月11日個人現場項目“番外”（Extra Episode）在Longlati開幕以來，藝術家持續在展覽空間中進行創作，將創作過程本身轉化為一種時間性的累積與存在性的實踐。展覽名“歸墟烈火”（The Burning Abyss Within）指向藝術家對既往生命經驗、靈魂與命運的持續叩問，同時也映射出她近年來通過創作重建內在秩序、回應外部世界的路徑。

冬蟲夏草

即日起至8月20日

周二至周六 11:00—18:00

靜安區文安路30號四層

此為法國藝術家米莫薩·埃查爾德（Mimosa Echard）在中國的首次個展，本次展覽也被納入2026年“中法文化之春”項目。展覽以“冬蟲夏草”（Winter worm,summer grass）為名，將這一跨越生物分類的真菌作為“種間變態”的深遠隱喻，映射出埃查爾德創作核心中的突變邏輯。展覽匯集了藝術家過去十年間的三十余件重要作品以及針對特定場域的新作，呈現了藝術家那處于無盡代謝之中、復雜且多產的藝術實踐。

削色

即日起至8月20日

周二至周六 11:00—18:00

靜安區文安路30號四層

此為十四位藝術家的群展。標題“削色”指向一種對色彩關系的重新校準。在許多藝術實踐中，顏色并不是通過不斷增加而獲得力量，而是通過限制、調整與修正逐漸顯現結構。在這里，“削”意味著一種視覺判斷的過程：顏色在對比與排列中獲得新的關系。借由展覽，我們試圖追問：藝術家如何使用顏色？如何建立色彩關系？色彩關系又如何形成一種可以被信任的形式結構？

展覽展出的藝術家包括有：瑪麗娜·亞當斯（Marina Adams）、約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers）、卡羅爾· 波維（Carol Bove）、杰弗里·吉布森（Jeffrey Gibson）、王光樂、慕華、魯鈺、瑪麗娜·佩雷斯·西芒（Marina Perez Sim?o）、瓊·斯奈德（Joan Snyder）、蘇予昕、莎拉·施（Sarah Sze）、羅斯瑪麗·特羅克爾（Rosemarie Trockel）、阿德里安娜·瓦萊喬（Adriana Varej?o）、斯坦利·惠特尼（Stanley Whitney）。

晝夜的間隙

即日起至6月27日

周三至周六 11:30—18:00

靜安區文安路30號蘇河皓司204

展覽匯集兩位藝術家近年的創作實踐，展現出他們對周遭日常與景觀的獨特捕捉與定格，使潛藏在經驗之下的隱微事件再次得到提醒與重新審視。

新的夜晚已然迫在眉睫，而舊的黃昏卻拖曳著沉重的衣裳猶未離去。村上春樹在《天黑以后》中，以第三人稱視角，將兩條平行故事線置于某日七小時的晝夜中交替展開，捕捉光影下人們的秘密與孤獨。翟倞與許宏翔亦在各自的觀察與畫面節奏中，編織出某種殊途共振的平行敘事。他們對日常景觀的感知在空間中隱隱浮現，喃喃對話。其實踐留存著流逝而過的余溫，那些潛伏在經驗之下的隱微事物得以重新顯現，并在“晝夜”更迭間那個無法捉摸卻注定存在的縫隙中，成為寄托感知的飛地。

鳥去空中真

即日起至7月4日

周二至周六 11:00—18:00

靜安區文安路30號蘇河皓司205室

本次展覽以上海為出發點，但并不將其視為單一背景，而是作為一個持續運作的“處理系統”——在這里，不同來源的圖像、歷史與文化被不斷接收、轉譯與重組。展覽關注的并非對“中國”的再現，而是這一概念如何在跨文化的錯位、拼接與重新進入現實的過程中被不斷生成。觀眾進入的是一個由多重時間與尺度交織而成的空間：歷史不再線性展開，而是在持續的重寫中顯現其結構。

02

Prada 榮宅

圖式AMO/OMA項目

即日起至6月21日

周二至周日 11:00—18:00

PRADA榮宅

靜安區陜西北路186號

《圖式》最初于2025年5月至11月在Prada基金會威尼斯會址展出，探討了數據可視化作為構建意義、促進理解或令人信服的強大工具，以及分析、認知并重塑周遭世界的普遍手段。展覽旨在激發關于人類智慧、科學文化現象與知識創造和傳播之間關系的對話與思辨。此次在Prada榮宅展開的第二篇章匯集了150余件展品，涵蓋從12世紀至今不同地理和文化背景下的文獻、印刷出版物、數字圖像及視頻等。布展邏輯反映了當下全球主要緊迫議題，同時也展現了圖式的包容性、歷時性等特征。

03

Fotografiska 影像藝術中心

幕布上的裂縫

即日起至7月19日

靜安區光復路127號

藝術家黃佩姍首個機構個展“幕布上的裂縫”以極具詩意的視覺語言，探討圖像與空間在數字時代的全新關系。在數字后期技術和人工智能深度介入圖像生產的當下，攝影作為“現實見證”的傳統權威正在經歷深刻重構。黃佩姍的創作敏銳捕捉了這一時代命題，她以攝影為起點，運用Photoshop、AI等技術工具和綜合媒介印刷、樹脂鑄造等跨媒介手段，將圖像轉化為可觸可感的物質存在。這些作品既保留了影像作為證據的表象，又在表面顯露出精心設計的裂痕，最終成為游走于真實與虛構之間的“幻象界面”。

未見之作

即日起至7月19日

靜安區光復路127號

二十世紀最具傳奇色彩的街頭攝影大師薇薇安·邁爾（1926—2009）大型個展“未見之作”由安妮·莫蘭策展，Fotografiska影像藝術中心攜手diChroma photography共同呈現，并獲開云“躍動她影”的特別支持。全球高端精品集團開云集團通過該項目表彰藝術文化領域的杰出女性。“未見之作”上海首展由SIGMA適馬支持呈現。展覽系統呈現超過200件薇薇安·邁爾的珍貴黑白與彩色攝影原作、部分此前未展出過的亞洲之旅影像（包含中國港澳地區），特別展映她使用8mm攝影機拍攝的動態影像片段，以及伴隨她創作的私人物品——包括祿來雙反相機、徠卡相機與標志性帽子等——帶領觀眾深入她豐沛而未曾示人的視覺敘事。

日光之下 并無私密

即日起至6月14日

靜安區光復路127號

攝影藝術家編號223（林志鵬）的個展《日光之下 并無私密》由Fotografiska與三影堂廈門攝影藝術中心聯合推出，由滕青云、李子健策展。展覽通過藝術家的百余件作品呈現其跨越二十年的攝影實踐。他用冷靜而詩意的鏡頭，在城市角落、自然片段與私人場景之間，捕捉那些易被忽視卻閃爍的生活瞬間。

北京銀礦：檔案合輯

6月19日至10月18日

靜安區光復路127號

本次展覽是法國藝術家兼檔案研究者蘇文“北京銀礦”項目開展第十五周年。該項目由北京郊區多個回收站中拯救出的一百多萬張底片構成，完整記錄了中國改革開放時期的日常影像生活。展覽以雙重視角展開：既呈現這一獨特檔案工程的發展歷程，也探討當代藝術中檔案與現成影像由記錄工具轉化為藝術創作源泉的趨勢。

壞品味的人

6月19日至8月9日

靜安區光復路127號

黎晨馳的作品穿梭于日常與神圣、個體記憶與歷史敘事之間，結合了繪畫、攝影以及版畫的創作方法，通過顏料的分層、疊加和拼貼等反復處理，使圖像超越簡單的敘事性表達，來營造一個讓觀看得以放慢、轉向的場域。在觀看被加速、注意力被耗盡的當下，黎晨馳仔細觀察著這些事物短暫、處于中間狀態的本質。

情緒身體地圖：被看見的渴望

6月6日 15:00—17:00

靜安區光復路127號

在編號223的鏡頭下，身體不再是沉默的容器，而是情緒流動的地圖。本次工作坊邀請你，用藝術的語言，繪制屬于自己的身體地圖——通過分區域聆聽身體的方式，讓我們與身體感受、記憶和情感整合起來。

機?器?晶?體

即日起至9月13日

靜安區光復路127號

本次展覽將呈現藝術家專為空間創作的沉浸式光學影像裝置，以晶體為媒介，聯結自然幾何、數字技術與人工智能，在光影折射間探索技術、自然與感知的邊界，為觀眾帶來兼具科學精度與藝術詩意的視覺奇觀。

04

瑀空間

頻閃

即日起至7月12日

周二至周日 10:00—18:00

靜安區北蘇州路1040號

JK1933 A104-A105

倘若記憶并非一條順流而下的河，而是一臺快門與閃光頻繁開合的相機——那我們每個人的“當下”，是否都不過是過往經驗與外來光線反復曝光后，留在感光層上的殘像？

攝影與電影語言中的“頻閃”為理解本次展覽的繪畫邏輯提供了恰切的隱喻。在本次展覽的畫面中，記憶不再以線性時間展開敘事，而是將過去、現在與未來彼此連通，多重時間層在同一平面內疊加、共振，在疊影中被照亮某段熟悉的記憶與感覺，捕捉真實。

05

PROTOTYPE 原型

頻閃

即日起至6月6日

靜安區曲阜路9弄B1層10號

若干年前，春天遲遲未至。在小區里，人們該散步的散步，該打太極的打太極，該跳廣場舞的跳廣場舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鳥照常在草坪停留覓食，烏龜和魚兒在河里照常游過，風照常吹，雨照常下。兩三年后，據說春天要來了。雖然還不敢確定，但在小區里，人們該散步的散步，該打太極的打太極，該跳廣場舞的跳廣場舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鳥照常在草坪上停留覓食，烏龜和魚兒照常在河里游過，風照常吹，雨照常下。又過去了兩三年，在2026年的此刻，春天究竟來了嗎？一切更加不確定了！但在小區里，人們該散步的散步，該打太極的打太極，該跳廣場舞的跳廣場舞；孩童照常玩耍，火焰花照常掉落，雀鳥照常草坪停留覓食，烏龜和魚兒在河里照常游過，風照常吹，雨照常下……

06

同樂里

2026 AArt City藝術季

即日起至7月19日

周二到周日（周一閉館）12:00—17:00

免費參觀，現場掃碼登記入場

靜安區武進路566弄5—6號

本屆藝術季最驚艷的創新，是讓百年建筑本身成為展場。告別千篇一律的“白盒子”美術館，沒有冰冷展墻、沒有刺眼射燈，畫作、雕塑、攝影、裝置等作品，自然散落于老宅的客廳、連廊、廊柱與天井之間，與木質地板、復古窗欞、斑駁光影溫柔相融，每一步都像走進一段有溫度的歷史。

07

靜安里?唐宅東樓

2026 AArt City藝術季

即日起至7月19日

周二到周日（周一閉館）12:00—17:00

免費參觀，現場掃碼登記入場

靜安區武進路588號

不必匆忙趕路，也不用保持距離，你可以在復古客廳前靜靜欣賞一幅作品的筆觸細節，在連廊轉角偶遇一件藝術裝置，在天井光影里感受雕塑的肌理與呼吸。這種松弛、私密、像逛私宅一樣的看展方式，讓藝術從高高在上的展品，變成可觸摸、可沉浸、可對話的日常陪伴。

08

Vanguard畫廊

有機?奧諾黛拉“散點”

上海×巴黎的影像詩

即日起至6月27日

周二至周六 11:00—18:00

靜安區曲阜路9弄B1層8號

國際藝術大師有機?奧諾黛拉全新個展來襲！這位定居巴黎三十年、往返上海二十載的藝術家，以2025年于雙城拍攝的銀鹽照片為基底，打造“散點”藝術實驗場。

09

惟典空間

群展“萬象IV”

“90后”藝術家的精神漂泊圖鑒

即日起至6月30日

周一至周五 10:00—18:00

靜安區曲阜路9弄B1層2號

群展“萬象IV”聚焦中國90一代內心世界，集結高新潼、任詒春、徐雅涵三位新銳藝術家，用繪畫詮釋當代青年的迷茫與探索，治愈又戳心。

10

安義路

“重構之書——張曉棟的龍鱗裝書籍

與當代創作”展覽

即日起至6月30日

周一至周日 10:00—17:00

（法定節假日正常開放）

1920年毛澤東寓所舊址

（靜安區安義路63號）

免費開放，無須預約

本次展覽作為“MAO Space 2026”核心項目，集中展示了國家級非遺“龍鱗裝”唯一傳承人張曉棟十六年的藝術實踐成果。張曉棟深耕唐代宮廷失傳技藝，復原龍鱗裝古法并創新發明“經龍裝”，打造“千頁”藝術系列，將古老裝幀技藝與當代藝術表達相結合，實現非遺文化的當代轉譯。展覽以“當上海遇見傳承”為主線，通過“承啟之場”“轉譯之維”“聯理之網”三大維度，聯動國家級旅游休閑街區靜安嘉里中心—安義路街區，打造兼具公共性與文化性的文旅地標，推動非遺走進大眾、融入城市肌理。此次展覽是靜安區推進文旅融合、傳承非遺文化、活化紅色資源的具體舉措，旨在讓市民在沉浸式體驗中感受傳統技藝的魅力，進一步豐富城市文化內涵，提升區域文旅軟實力。

編輯：陳攻

綜合自瑀空間 ASTRA ART、上海城市藝術博覽會、PROTOTYPE 原型、蘇河皓司 SUHE HAUS、香格納畫廊、阿拉里奧畫廊 Araric Gallery、Fotografiska微信公眾號，Prada榮宅小程序

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