5月29日晚,由徐州演藝集團出品、江蘇柳琴劇院精心創排的詩韻柳琴戲《燕子樓》試首演圓滿落幕。旋轉舞臺流轉時空、光影詩意交織,全劇以“詩韻柳琴戲”的全新藝術標簽,將唐宋風雅、非遺唱腔與哲思意蘊融為一體,為觀眾獻上一場震撼心靈的舞臺盛宴。
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當“燕子樓空,佳人何在”的主題旋律響起,婉轉唯美的曲調瞬間將觀眾帶入北宋彭城的悠悠歲月。舞臺之上,徐州知州蘇軾即將赴任湖州,侍女王朝云因病難同行,蘇軾欲將其暫留徐州,夜宿燕子樓時,夢遇關盼盼,夢醒悟真情。旋轉舞臺成為時空流轉的關鍵載體。樓閣、庭院、舟楫、夜雨在舞臺上緩緩切換,唐宋兩世場景無縫銜接,虛實相生間完成夢境與現實的詩意對話。燈光設計隨劇情情緒層層遞進:暖黃鋪陳往昔溫情,冷藍勾勒孤寂悵惘,柔光暈染夢境縹緲,強光定格夢醒覺醒,精準勾勒人物內心波瀾。故事再傳奇,終歸珍惜當下、不負真情的人生覺醒更讓人感動。當《永遇樂·彭城夜宿燕子樓》千古詞句化作柳琴唱腔緩緩流淌,蘇軾“若非死別,斷不生離”的誓言直抵人心,引發全場共鳴。
導演翁國生介紹,《燕子樓》一劇讓觀眾既沉浸于夢境的縹緲奇幻,又始終能聽到現實深處那一縷苦澀的藥香、那一聲隱忍的嘆息。正如他所言:“《燕子樓》不是一場風花雪月的穿越奇遇,而是一個靈魂在離別前夜的掙扎與覺醒。夢終將醒來,而醒來后的選擇,才是人生最珍貴的清醒。”
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青年演員的精彩演繹,讓經典故事煥發新生。楊誠飾演的蘇軾,在“風雨送信”中蹉步、顛步、拋傘、旋傘,一氣呵成,“平轉旋身臥魚”身段沉穩驚艷,“兜傘前空翻吊毛”盡顯戲曲功底;張晶飾演的王朝云,以三米長水袖的“拋射飛舞”與十余分鐘核心唱段的“邊唱邊做”,將離別不舍與內心掙扎演繹得催人淚下;謝夢瑄飾演的關盼盼,素衣輕舞、彩綢流云,哀怨含蓄、意境悠遠。
本劇大膽突破傳統戲曲伴奏形式,開創性將徐州漢樂與柳琴戲深度融合。古琴、塤、洞簫、管子、胡笳、排簫、漢琵琶等樂器登臺演奏,樂手與演員同臺共生,隨人物心境流轉旋律,讓傳統戲曲與千年古樂完成跨越時空的深情對話,舞臺詩意盎然、空靈唯美。
試首演落幕之后,收獲觀眾滿堂好評。不少觀眾表示,這部戲既有柳琴戲的傳統韻味,又有符合當代審美的創新表達;既回歸了中國戲曲“唱做念舞”的表演本體,又讓古老戲曲在新時代通過多元手段煥發出嶄新的舞臺光彩。整臺演出“載歌載舞”“唱做俱全”,充分體現了“以歌舞演故事”的戲曲美學特征,并鮮明呈現出柳琴戲以“三小戲”為重的表演特征。同時這部戲也在提醒著世人:珍惜當下,不負真情,便是對人生很好的答卷。
不止于舞臺驚艷,《燕子樓》更兼具文化傳承、地域傳播與文旅融合的多重價值。劇目深度扎根徐州燕子樓文化IP,以戲曲活化城市歷史地標,以詩意藝術賦能非遺傳承,讓千年彭城文脈、百年柳琴新聲被看見、被傳播,成為國家級非遺柳琴戲“創造性轉化、創新性發展”的標桿之作。
此次試首演的成功,標志著詩韻柳琴戲《燕子樓》邁入全新階段。劇組將繼續精雕細琢、打磨提升,讓這部承載彭城文脈、彰顯非遺魅力的精品力作,走向更廣闊的舞臺,讓千年風雅與柳琴新聲,唱響更多城市、打動更多觀眾。
江南時報記者 鄧雯婷
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