上影節·開云特別支持丨張揚自我，不熄生長

銀幕之上，個體的故事從未停止生長。走過青春的迷霧，穿越記憶的裂痕，在身體與情感的邊界試探、跌倒、再站起。本屆上海國際電影節特別推出“開云特別支持”單元，以六部作品定格鮮活瞬間，詮釋獨我風采與自我蛻變。

這六部影片仿佛一場跨越地球經緯度的關于個體實現自我的故事。《失重》中，十五歲少女在夏日海風里觸碰到心動的溫度；《夏日躁動》里，兩個巴黎女孩在友情漸行漸遠的縫隙中重新辨認彼此；《一個夜晚和三個夏天》則是讓朱麗葉·比諾什親手頒出大獎的新藏地電影；《亦吾亦舞》中朱麗葉·比諾什將一場舞臺創作變成對靈魂的重新塑形；而定格動畫《奧利維亞與無聲震波》給出了最溫柔的答案：十二歲的女孩在家庭崩塌之際，用虛構的拍攝為年幼的弟弟筑起一座庇護所；《果然》則是探討在身體與情感上逐漸陷入孤獨的孕期，要如何實現自我療愈。她們都在用自己的方式回答同一個問題：當生活將你推至邊緣，你是就此墜落，還是將墜落本身變成一次飛翔？

在這些作品中，個體既是敘事的執筆人，更是在崩塌中依然選擇創造的建造者。當燈光暗下，銀幕亮起，每一個個體生命都在用屬于自己的語言，完成一場不被定義的獨白。

上下滑動閱讀更多內容

失重（2025）

WEIGHTLESS

導演/Director：

艾米莉·塔隆/Emilie Thalund

看點：

從身體滑向心靈的失重，一部寫給青春的北歐溫柔情書

北歐新銳導演艾米莉·塔隆的長片首作，講述了十五歲少女莉婭來到森林與海灘環繞的健康營地，立志減肥、渴望變得自信耀眼的故事。她羨慕室友薩沙的灑脫開朗，心卻悄悄系在魅力十足的指導員魯內身上。當這份心動得到回應時，陌生又熾熱的情愫在心底悄然蘇醒。導演以細膩而溫柔的鏡頭語言，精準捕捉了少女青春期的敏感、悸動與自我覺醒。影片畫面清新治愈，將夏日海風、林間光影與懵懂心事完美交融，沒有刻意煽情，卻處處觸動人心。主演以自然靈動的表演，還原了成長中最真實的忐忑與美好。本片獲得2026年第49屆瑞典哥德堡電影節費比西國際影評人獎。

夏日躁動（2025）

SUMMER BEATS

導演/Director：

麗絲·阿科卡/Lise Akoka

羅曼·格雷特/Romane Gueret

看點：

令人難忘的青少年烏托邦，比巴黎夏日更躁動的是心

一對來自巴黎工薪社區的童年密友——19歲的莎伊與珍妮芭，暑期逃離單調的塔樓，前往鄉村夏令營擔任輔導員。兩人正經歷從女孩到成人的過渡期，這個充滿明媚陽光與真摯情感的夏天，讓她們重新審視并定義彼此漸行漸遠的友情。本片由曾憑借《壞孩子們》榮獲第75屆戛納電影節一種關注大獎的導演組合麗絲·阿科卡與羅曼·格雷特聯合執導。影片延續了導演們擅長的非職業演員工作法，并融合心理學與表演背景，捕捉青春的真實質感與情感張力。全片充盈著溫暖寫實的夏日光影、輕松幽默與細膩情感，進入影廳便仿若置身于夏日的躁動之中。影片入選第78屆戛納電影節戛納首映單元。

一個夜晚與三個夏天（2025）

LINKA LINKA

導演/Director：

崗珍/Kangdrun

看點：

斬獲港影節大獎的矚目首作，一場關于記憶與救贖的藏地青春獨白

如果一部電影能讓朱麗葉·比諾什親手頒出大獎，那它一定不簡單。《一個夜晚與三個夏天》在2026年第50屆香港國際電影節上一舉斬獲新秀電影競賽火鳥大獎（華語）與費比西國際影評人聯盟獎，還曾獲得BAFICI布宜諾斯艾利斯國際獨立電影節的阿根廷攝影師協會特別提及。導演崗珍來自拉薩，故事源于她的真實經歷：少女桑吉偷了好友拉姆的錢包并謊稱“撿到的”，這件事從此改寫了兩個人的命運。成年后成為導演的桑吉回到拉薩拍電影，偶然遇見了十年未見的拉姆。那個夜晚，兩個人說出了截然不同的“真相”。記憶可以被篡改，但和解需要勇氣。這是一部少見的從女性視角切入、聚焦拉薩城市空間，并首次將青年文化的切面呈現在大銀幕上的新藏地電影。本片曾在后期制作階段入選第26屆上海國際電影節電影項目創投“制作中項目”單元。

亦吾亦舞（2025）

IN-I IN MOTION

導演/Director：

朱麗葉·比諾什/Juliette Binoche

看點：

朱麗葉·比諾什大玩跨界，又導又舞

2007年，處于事業巔峰的朱麗葉·比諾什做出了一個驚人決定：暫停所有銀幕工作，與當代舞大師阿庫·漢姆共同創作舞臺劇《In-I》。之后的一年半中，比諾什和阿庫·漢姆在全球演出了近100場。時隔近二十年，比諾什以導演的身份重拾這段記憶，她將170小時的幕后素材剪輯成一部紀錄電影，最終成片既充滿智性與政治性，又直擊感官；既反思了藝術創作的本質，也凸顯了比諾什的品位以及她樂于挑戰邊界的個性。她通過大量從未公開的影像資料，完成了對這段藝術創作的回望。影片捕捉了人體在極簡空間里的震顫，以及這場創作如何重塑了她的靈魂。比諾什用電影人的銳利視角，邀請觀眾一同進入她生命中那場關于愛、身體與蛻變的私密風暴。

奧利維亞與無聲震波（2025）

OLIVIA AND THE INVISIBLE EARTHQUAKE

導演/Director：

艾琳·伊博拉·里佐/Irene Iborra Rizo

看點：

二十年磨一劍的定格動畫長片，少女用想象力抵御殘酷現實

當一紙驅逐令打破平靜生活，12歲的奧利維亞決定將這場家庭變故編織成一部正在拍攝的電影，讓7歲的弟弟蒂姆相信，眼前的一切不過是精心編排的劇情，而他正是這部電影里最閃耀的小主演。然而，母親在沉重的打擊下逐漸陷入抑郁與沉默之中......《奧利維亞與無聲震波》改編自西班牙作家瑪伊特·卡蘭薩備受贊譽的青少年小說《生活的電影》，也是資深動畫師艾琳·伊博拉·里佐磨礪二十年的長片首作。她用黏土的質樸、羊毛的柔軟和織物的細膩，一磚一瓦地復刻出巴塞羅那街巷的煙火氣。本片在國際影壇一路閃耀，在2025年安納西國際動畫電影節拿下甘基金會發行獎，隨后提名2026年歐洲電影獎最佳動畫長片與最佳影片。

果然（2025）

GUO RAN

導演/Director：

李冬梅/LI Dongmei

看點：

生活是一團不明之物，萬物在輪回里消長

繼驚艷的首部長片《媽媽和七天的時間》后，李冬梅的新作《果然》繼續取材于自身經歷，以簡潔影像呈現其對生命的感悟，曾入圍鹿特丹國際電影節主競賽單元。故事講述李玉得知自己懷孕后，為孩子取名“果然”，寓意“自然的結果”。然而沒過多久，她卻失去了這個孩子。影片描繪主人公在孕期身體與情感上逐漸陷入孤獨，如何實現自我療愈的過程，但不執著于戲劇沖突，而是通過極簡且富有繪畫感的置景，給予觀眾充足的時間凝視畫面中的一點一滴，將身體記憶轉化為一種沉浸體驗。在沉默，流動的日常里，緩緩觸及時間的痕跡和生命的本質。

本單元由開云特別支持

上下滑動查看更多片目

注：如遇片目變動，請以實際排片為準。

歡迎持續關注我們，第一時間掌握2026年第28屆上海國際電影節相關資訊。